Statt uns auf klassische Techniken zu beschränken, öffnen wir den Raum für kreative Möglichkeiten und ungewöhnliche Herangehensweisen. Wir arbeiten mit den unterschiedlichsten Schablonen – von einfachen Papierschnitten über gezeichnete Vorlagen bis hin zu collagierten Motiven – und kombinieren sie zu vielschichtigen, lebendigen Drucken auf Papier.

Besonders spannend wird es, wenn wir den Siebdruck mit unkonventionellen Farbmitteln, wie zum Beispiel Aquarellfarben verbinden: So entstehen zarte Verläufe, malerische Übergänge und Effekte, die weit über das hinausgehen, was man vom klassischen Siebdruck kennt. Es entstehen kleine Serien und Unikate, die deine ganz persönliche Handschrift tragen. Auch ohne Vorkenntnisse kannst du dich beim Experimentieren frei entfalten – und nimmst am Ende ausdrucksstarke Siebdrucke mit nach Hause!

Dieses Skizzenbuch beginnt nicht mit leeren Seiten, sondern mit Spuren, Farben, Fragmenten und kleinen Überraschungen. Mit selbst gestalteten Papieren, Monotypie, Collage und experimentellen Druckspuren entsteht ein Künstlerbuch, das zum Weiterarbeiten, Zeichnen, Schreiben, Sammeln und Entdecken einlädt.

„Akthof Kreativ“ ist eine Reihe von sieben Abenden über das Jahr, an denen verschiedene Dozentinnen und Dozenten Zeichen-, Mal- und Drucktechniken, Collage und Buchbinderisches vorstellen. Ein Quereinstieg ist jederzeit möglich; zum Kennenlernen lässt sich ein einzelner Schnupperabend buchen. Die Materialliste erhältst du mit der Anmeldung.

Wir verbinden mehrere druckgrafische Verfahren zu einem spielerischen, offenen Gestaltungsprozess: die klassische Monotypie und ihre zeichnerische Variante, den Phototransfer als Brücke zwischen Foto und Druck, sowie den Stempeldruck mit selbst geschnittenen Moosgummi-Formen. Gerade das Wechselspiel aus Spur, Zufall und bewusster Entscheidung macht den besonderen Reiz dieser Techniken aus.

Eigene Fotografien (Laserkopien) werden über Phototransfer auf Papier übertragen und zu neuen Bildmotiven umgedeutet, kleine Moosgummi-Stempel ergänzen wiederkehrende Elemente und geben der Serie ihren Rhythmus. Die Edition kann sich einem persönlichen Thema widmen – einer Erinnerung, einem Ort, einem Ausblick oder einer Stimmung – oder ganz frei aus dem Material heraus wachsen. Für Anfänger und Fortgeschrittene; die Techniken lassen sich auch im Unterricht oder im kunsttherapeutischen Kontext einsetzen.

Dieses Skizzenbuch beginnt nicht mit leeren Seiten, sondern mit Spuren, Farben, Fragmenten und kleinen Überraschungen. Mit selbst gestalteten Papieren, Monotypie, Collage und experimentellen Druckspuren entsteht ein Künstlerbuch, das zum Weiterarbeiten, Zeichnen, Schreiben, Sammeln und Entdecken einlädt.

„Akthof Kreativ“ ist eine Reihe von sieben Abenden über das Jahr, an denen verschiedene Dozentinnen und Dozenten Zeichen-, Mal- und Drucktechniken, Collage und Buchbinderisches vorstellen. Ein Quereinstieg ist jederzeit möglich; zum Kennenlernen lässt sich ein einzelner Schnupperabend buchen. Die Materialliste erhältst du mit der Anmeldung.

Wir beginnen den kreativen Prozess spielerisch und ohne Einschränkungen durch starre Regeln oder Muster. Klassische Monotypie, Drucken mit der Gelliplatte und Stempelherstellung lassen sich vielfältig kombinieren und kreativ einsetzen.

Die entstehenden Drucke dienen als Ausgangspunkt für weitere Bearbeitungen mit Malerei, Zeichnung oder Collage. Durch das Zusammenspiel und die Überlagerung verschiedener Bildelemente entstehen dynamische und rhythmische Bildwelten. Für Anfänger und Fortgeschrittene; das Gelernte eignet sich auch für den Unterricht oder die Kunsttherapie.

Im Zentrum steht der Siebdruck – ein faszinierendes Druckverfahren, bei dem Farbe durch ein feinmaschiges Sieb auf Papier gedruckt wird. Gerade das Zusammenspiel von Planung und Zufall macht ihn zu einem spannenden Experimentierfeld.

Die Inspiration kommt aus der Natur und der unmittelbaren Umgebung: Blätter, organische Formen, Spuren und Strukturen werden in reduzierte Bildzeichen, Umrisse und Ausschnitte verwandelt. Aus Papier- und Folienvorlagen, Zeichnungen und Collage-Elementen entstehen eigene Druckvorlagen. Durch das Variieren von Farbauftrag, Reihenfolge, Transparenz und Überlagerung gleicht kein Druck ganz dem anderen – es entstehen Unikate und kleine Auflagen. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Transparente Papiere sind Basis für unsere Arbeit. Diese Papiere stellen wir uns unter anderem mit der Gelliplatte her. Fundstücke und Formen geben den Impuls. Wir entdecken Formen, folgen Strukturen, loten Kontraste aus und schwelgen in Farben.

Das Transparentpapier lässt sich leicht zu vielen Schichten verarbeiten, und so können kompositorische Entscheidungen leicht gefällt und einfach ausprobiert werden. Es entsteht Tiefe durch die vielen Ebenen, aber auch eine vielfältige Formensprache. Spielerisch entstehen viele Bilder und erzählerische Bilderserien.

Die Collagrafie ist eine Drucktechnik, bei der die Oberfläche einer Druckplatte mit einer Auswahl unterschiedlicher Materialien gestaltet wird, die beim Druck eine Vielfalt von Farbtönen und Strukturen ergeben. Wir arbeiten mit verschiedenen Acrylmedien und Passepartoutpappe. Die eingefärbte Druckplatte wird anschließend auf einer Radierpresse abgedruckt.

Die Methoden, eine Collagrafie-Druckplatte herzustellen, sind extrem vielfältig und lassen viel Raum für Experimente und individuelle Ideen. In diesem Kurs erarbeitest du eine Vielzahl von spannenden und experimentellen Drucken.

Monotypie ist eine unmittelbare und überraschende Drucktechnik, bei der einzigartige Abzüge entstehen, die sich nicht exakt wiederholen lassen. Wir arbeiten mit selbst gestalteten Papieren, Strukturen, farbigen Flächen und zeichnerischen Elementen. Durch Schneiden, Kombinieren und Überlagern entstehen daraus individuelle Kompositionen, kleine Serien oder freie Bildideen.

So wächst Schritt für Schritt ein eigener Fundus an Formen und Fragmenten, aus dem sich immer neue Bildlösungen entwickeln lassen. Für Anfänger und Fortgeschrittene; die Techniken lassen sich auch im Unterricht, in kreativen Gruppen oder im kunsttherapeutischen Kontext einsetzen.

Dieses Skizzenbuch beginnt nicht mit leeren Seiten, sondern mit Spuren, Farben, Fragmenten und kleinen Überraschungen. Mit selbst gestalteten Papieren, Monotypie, Collage und experimentellen Druckspuren entsteht ein Buch voller Lebendigkeit, Vielschichtigkeit und individueller Bildwelten.

Jede Seite wird zu einem Impuls, einem Anfang, einer Einladung, den nächsten Gedanken sichtbar zu machen. Der Kurs richtet sich an Anfänger und Fortgeschrittene, an Lehrkräfte und Kunsttherapeuten.